'La disputa con los doctores en el templo' (Paolo Veronese, 1560). Foto: Museo Nacional del Prado 275936
El genio renacentista Paolo Veronese, protagonista en el Prado con una muestra de más de 100 obras 2g4l4w
La exposición, comisariada por Miguel Falomir y Enrico Maria dal Pozzolo, cierra en la pinacoteca española un "ciclo irrepetible" con los tres grandes maestros venecianos del período. 3f2xq
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El Museo Nacional del Prado ha inaugurado este martes 26 de mayo la primera gran exposición monográfica dedicada en España a Paolo Veronese, uno de los maestros más brillantes y irados del Renacimiento veneciano que deslumbró a reyes y pintores de todas las épocas.
Paolo Veronese. 1528-158 reúne un centenar de obras procedentes de los más importantes museos del mundo incluido el Louvre, de París; el Metropolitan, de Nueva York; la National Gallery, de Londres, y los Uffizzi de Florencia y que se podrá visitar hasta el 25 de septiembre.
Comisariada por el director del Museo del Prado, Miguel Falomir, y Enrico Maria dal Pozzolo, profesor de la Università degli Studi di Verona, la exposición cierra un "ciclo irrepetible" de investigación, restauración y exposición de los maestros de la pintura veneciana del Renacimiento, "piedra angular de la colección real española, que es el inicio y columna vertebral de la colección de El Prado", ha explicado Falomir.
La exposición cierra así un ciclo que comenzó en 2001 con la muestra Los Bassano en la España del Siglo de Oro, siguió con Tiziano (2003), Tintoretto (2007) y Lorenzo Lotto. Retratos (2018), y que para Falomir supone haber comisariado las exposiciones de los tres grandes.
"Ni siquiera en Venecia se han producido exposiciones de los tres grandes", ha subrayado orgulloso el director.
Veronese, o Veronés como se le conoce en España, es un pintor de enorme elegancia en la composición de las escenas que pinta y de gran audacia en el uso del color, que no duda en utilizar juntos colores hasta antes nunca usados juntos como el rosa pálido y el amarillo, una mezcla que influyó decididamente en El Greco.
La belleza y elegancia de sus composiciones sedujo durante siglos a coleccionistas y artistas, desde Felipe IV y Luis XIV a Rubens, Velázquez, Delacroix o Cézanne.
'Venus y Adonis' (Paolo Veronese, 1580). Foto: Museo Nacional del Prado
La muestra ideada por Falomir y Dal Pozzolo está compuesta de tres partes bien diferenciadas; una primera en la que se sitúa a Veronés en el contexto en el que se educó y que incluye obras tan relevantes como La Sagrada Familia o La Perla de Rafael Sanzio.
Una segunda parte dedicada a la etapa central de la obra del artista que tuvo un tremendo éxito en vida, y que incluye cuadros tan representativos como La cena en casa de Simón, préstamo del Museo Real de Turín, o Cristo predicando en el templo, del Museo Paul Getty, de Los Ángeles.
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Marte y Venus unidos por el amor, del Louvre, y El rapto de Europa, del Palacio Ducal de Venecia, también están incluidas, como lo están obras más difíciles de transportar como los frescos de Villa Soranzo, que fueron arrancados de sus paredes a principios del XIX.
Finalmente, una tercera parte de la exposición busca "situar al pintor en la historia del arte" e incluye obras de sus sucesores y artistas influenciados por el gran maestro, ha explicado Falomir, quien lamenta la muerte de Veronés a los 60 años, cuando aún en plenas facultades, investigaba caminos nuevos en la pintura.
